Jean-Yves Leloup
Journaliste pour le magazine Tsugi, ancien rédacteur en chef du mensuel Coda et de Radio FG, il a publié de nombreux articles dans la presse musicale et culturelle, d'Actuel au Magazine Littéraire en passant par Nova Mag, L'Affiche, Jazzman, Remix, Trax, Crash, Beaux-Arts ou le Journal des Arts. Il est l'auteur de deux ouvrages, Global Techno (Camion Blanc, Paris, 1999, réédition Scali, Paris, 2008) et Digital Magma, de l'utopie des raves parties à la génération ipod (Scali, Paris, 2007, Sternberg Press, Berlin, 2010). Il enseigne la notion de " mise en scène sonore " à Paris, au sein de l'ISTS (Institut Supérieur des Techniques du Son) et le journalisme musical à l'Université de la Sorbonne Nouvelle. Parallèlement à son activité de journaliste, Jean-Yves Leloup est aussi DJ et artiste sonore au sein du duo Radiomentale et parfois programmateur ou commissaire d'expositions (" Global Tekno ", " Audiolab ").

La collection Les Basiques
Le projet Les Basiques de Leonardo/Olats est une collection d'ouvrages hypermédia en ligne qui, comme son nom l'indique, propose des connaissances et des informations de base, les principaux questionnements, et un ensemble de références permettant un approfondissement, sur une thématique ou une question particulière au sein du champ de l'art et des technosciences. Chaque "volume" est structuré autour d'une dizaine de questions qui font chacune l'objet d'un "chapitre". Elles sont liées entre elles autour des notions clés. Collection dirigée par Annick Bureaud

  L'Eau est dans l'Air - Water is in the Air

Atelier Rencontres Interdisciplinaires
Leonardo/Olats - IMéRA
Marseille 25 & 26 Juin 2012

http://www.olats.org/studiolab/eau.php

Dans le cadre du projet européen StudioLab, Leonardo/Olats propose, en collaboration avec l'IMéRA, deux jours d'atelier de présentation et de discussion sur des croisements transdisciplinaires sur le thème "L'Eau est dans l'Air", à partir d'approches artistiques et scientifiques singulières, relevant aussi bien des sciences dures que des sciences humaines.

Qu'elle manque ou qu'elle arrive en trop grande abondance, pure ou polluée, l'eau est au cœur de nombreuses questions politiques, sociales, économiques mais aussi symboliques, culturelles.
L'eau est un objet familier. Cependant, il reste de encore de grandes inconnues quant à sa nature, sa structure, son changement d'état, sa présence dans l'univers, qu'explorent scientifiques et artistes.
C'est cette dernière approche qui a été choisie pour l'atelier L'Eau est dans l'air.

Ces rencontres autour de l'eau souhaitent mettre l'accent sur les modalités de collaborations entre artistes et scientifiques et les différentes formes d'approches et d'expressions. Elles souhaitent également faire émerger de nouvelles idées pour la présentation de tels projets et un travail avec différents types de publics.

Parmi les participants : HeHe (Heiko Hansen & Helen Evans), Jean-Marc Chomaz, Nathalie Delprat, Monsieur Moo, Optofonica (Evelina Domnitch & Dmitry Gelfand), Ana Rewakowicz, Peter Richards, RIX-C (Rasa Smite & Raitis Smits), Javiera Tejerina-Risso, Patrice Le Gal, Harold Vasselin, Victoria Vesna, et Emmanuel Villermaux.

Les rencontres se déroulent à l'IMéRA, 2 place Le Verrier, 13004 Marseille
http://www.imera.fr/

Elles sont ouvertes au public gratuitement sur inscription dans la limite des places disponibles.
Inscription auprès de Pascale Hurtado : pascale.hurtado [@] imera.fr

Projet Studio Lab : www.olats.org/studiolab/partenaires.php
Leonardo/Olats: www.olats.org
IMéRA: www.imera.fr

  Water is in the Air - L'Eau est dans l'Air

Interdisciplinary Workshop
Leonardo/Olats - IMéRA
Marseille June 25 - 26 2012

http://www.olats.org/studiolab/eau.php

In the framework of the European project StudioLab, Leonardo/Olats, in collaboration with IMéRA, is organizing a two day workshop on the theme "Water is in the Air".

Missing or flooding, pure or polluted, water is at the core of many economical, social and political issues as well as cultural and symbolic ones.
Water is a familiar component. However, numerous things remain unknown regarding its nature, its structure, how it changes state, its presence in the universe, that scientists and artists are challenging and exploring.
This is the approach that the workshop Water is in the Air has decided to tackle.

Based on singular artistic and scientific projects involving water as case studies, in hard sciences as well as humanities, this workshop seeks to explore trans-disciplinary crossings. We will be seeking to deepen our understanding of how the large variety of art-science collaborations function today; examining the roadblocks to such collaborations and the new opportunities they provide. We also seek to develop ideas for innovative ways to work and engage with different kind of audiences and publics.

Among the participants : HeHe (Heiko Hansen & Helen Evans), Jean-Marc Chomaz, Nathalie Delprat, Monsieur Moo, Optofonica (Evelina Domnitch & Dmitry Gelfand), Ana Rewakowicz, Peter Richards, RIX-C (Rasa Smite & Raitis Smits), Javiera Tejerina-Risso, Patrice Le Gal, Harold Vasselin, Victoria Vesna, et Emmanuel Villermaux.

The workshop takes place at IMéRA, 2 place Le Verrier, 13004 Marseille
http://www.imera.fr/

It is open for free to the public upon registration within seats limit.
To register, contact: Pascale Hurtado : pascale.hurtado [@] imera.fr

Studio Lab Project: www.olats.org/studiolab/partenaires.php
Leonardo/Olats: www.olats.org
IMéRA: www.imera.fr

  "Trust Me, I'm an Artist: Towards an Ethics of Art and Science Collaboration"

"Faites-moi confiance, je suis un artiste: pour une éthique des collaborations art-science"

"Du cheval au panda…" avec Art Orienté objet (Marion Laval-Jeantet & Benoît Mangin)

Jeudi 31 mai à 18h30

Salle des Actes
Ecole Normale Supérieure
45 rue d'Ulm
75005 Paris

Site web : www.artscienceethics.com

"Trust Me, I'm an Artist: Towards an Ethics of Art and Science Collaboration" est un projet international qui porte sur les nouvelles questions éthiques que soulèvent les projets art/science. Lors de la prochaine rencontre qui se tiendra à Paris le jeudi 31 mai 2012 à 18h30 à l'Ecole normale supérieure, le duo Art Orienté objet soumettra un nouveau projet de création intitulé "Du cheval au panda…" à un panel d'experts qui prendront en considération et débattront des questions morales et légales que ce projet soulève ainsi que des responsabilités et du rôle des artistes, des scientifiques et des institutions concernés. Le duo français Art Orienté objet construit une oeuvre depuis 1991 autour des questions écologiques et des relations inter-espèces, qui interroge les outils de la science et de la connaissance.

Lors de chaque rencontre "Trust me, I'm an artist" un artiste connu internationalement soumet, devant un public, une oeuvre à un comité d'éthique spécialement réuni suivant les régles et les procèdures en vigueur dans le pays. Le comité d'éthique discute la proposition et prend une décision. L'artiste est alors informé de la décision du comité d'éthique. Il s'ensuit un débat auquel le public peut participer.

Le but est de mettre en évidence les mécanismes régissant le processus (qui n'est généralement pas public) derrière les décisions de recherches scientifiques, et de permettre à un plus large public d'appréhender les règles derrière les processus de décision en matière d'éthique ainsi que le rôle des artites travaillant dans des environnements scientifiques. Les autres rencontres ont inclu des projets d' Adam Zaretsky, Neal White et Anna Dumitriu.

Le projet "Trust Me I'm an Artist: Towards an Ethics of Art/Science Collaboration" est conduit par l'artiste Anna Dumitriu en collaboration avec le Professeur Bobbie Farsides (Chair of Ethics, Brighton and Sussex Medical School) et en collaboration avec the Waag Society et l'Université de Leiden.

La performance Que le cheval vive en moi est une expérience médicale extrême de fraternisation par le sang au-delà de la barrière des espèces, par laquelle le duo français Art Orienté objet appelle à une plus grande responsabilité écologique de la part des humains, dont les technologies instrumentalisent sans fin l'Autre, animal et végétal. Pour l'accomplir, l'artiste Marion Laval-Jeantet s'est transformée en animal de laboratoire, se faisant injecter pendant plusieurs mois des immunoglobulines de cheval (vecteurs de l'information immunitaire) afin de développer une tolérance progressive à ces micro-organismes étrangers. Le 22 février 2011, à la fin de cette mithridatisation, elle s'est fait injecter du plasma de sang de cheval contenant tout un spectre d'immunoglobulines équines sans subir de choc anaphylactique. L'idée étant que les immunoglobulines de cheval dépassent sa propre barrière immunitaire, entrent dans son système sanguin pour se croiser avec les protéines de son corps et, comme résultat de cette synthèse, entraînent une myriade d'effets propres au cheval sur ses fonctions corporelles. Les immunoglobulines sont des messagers corporels qui informent entre autres les glandes endocrines, très influentes sur le système nerveux, si bien que pendant les semaines qui ont suivi l'expérience l'artiste a subi des changements notables de son rythme biologique, mais aussi de sa conscience, caractérisés par une sensibilité et une nervosité à fleur de peau. Après la transfusion, un rituel de communication, facilité par l'éthologue Sabine Rouas, s'est joué entre l'artiste, montée sur des prothèses spécifiquement fabriquées pour l'occasion, et le cheval. Après quoi son sang hybride a été prélevé et lyophilisé. Cette action risquée évoque la possibilité envisagée par la science actuelle d'utiliser des immunoglobulines animales comme " booster " thérapeutique contre les maladies immunitaires, et alors, comme le souligne l'artiste : " l'animal serait le futur de l'homme ". En tant qu'expérience radicale dont les effets à long terme sont imprévisibles, Que le cheval vive en moi interroge l'attitude anthropocentrique inhérente à notre compréhension technologique du monde. Au lieu de chercher à atteindre avec cette performance une impossible homéostasie, un état d'équilibre physiologique, l'artiste cherche à initier un état de transistasie, dans lequel le corps est compris comme en perpétuelles évolution et adaptation. De fait, la performance est une continuation du mythe du centaure, l'hybride homme-animal, qui en tant "qu'animal dans l'homme" représente l'antithèse du cavalier, l'homme qui a réussi à dominer l'animal.

Le duo souhaiterait, en raison de la valeur hautement symbolique de l'animal, réitérer cette performance, cette fois avec le panda, dans une performance qu'il nommerait " Que le panda vive en moi ". C'est pour ce projet qu'il se présente devant le comité d'éthique.

 Arts, Humanities and Complex Networks:
 A Leonardo Multimedia E-book and Web Companion

E-book: http://www.amazon.com/dp/B007S0UA9Q

Web Companion: http://www.AHCNcompanion.info

Leonardo/ISAST (www.leonardo.info) is pleased to announce the publication of the e-book and web companion Arts, Humanities and Complex Networks ( EBOOK http://www.amazon.com/dp/B007S0UA9Q and Web Companion http://www.ahcncompanion.info ).

Produced in partnership with the ATEC program at the University of Texas, Dallas (http://www.utdallas.edu/atec/) and MIT Press (http://www.mitpressjournals.org/loi/leon), this projects of 25 articles, documents the work of 45 leading researchers whose work explores the meaning and application of the science of complex networks to art history, archeology, visual arts, music, the art market and other areas of cultural importance.

The publication editors are art historian Max Schich, designer Isabel Meirelles and Leonardo Executive Editor Roger Malina.

The publication is part of the Leonardo/OLATS (www.olats.org) participation in the STUDIOLABS project (http://www.olats.org/studiolab/studiolab.php), which brings together leading European scientific and cultural groups around the topics of complex networks, the future of water and synthetic biology.

Keynote Presentations are by:

Burak Arikan, Artist based in New York and Istanbul, USA/Turkey
Pedro Cano, Chief Technology Officer, bmat.com, Barcelona, Spain
Miriah Meyer, Assistant Professor, University of Utah, USA
Marek Claassen, Director, ArtFacts.Net
Jean-Baptiste Michel and Erez Lieberman Aiden, Researchers, Harvard University
Nathalie Henry Riche, Researcher, VIBE group, Microsoft Research, Seattle
Fernanda Viégas and Martin Wattenberg,Google, Cambridge, Masssachusetts
Ward Shelley, Parsons Fine Arts, The New School, NY
David Crandall, Indiana University, and Noah Snavely, Cornell University

*Arts Humanities and Complex Networks: A Leonardo e-book and web companion*
E-book: http://www.amazon.com/dp/B007S0UA9Q
Web Companion: http://www.AHCNcompanion.info

  Lovely Weather Donegal Art & Climate Residencies

 Arts, Humanities, and Complex Networks

LEONARDO DAY @ NETSCI 2012

FINAL CALL FOR PAPERS
deadline March 16

http://artshumanities.netsci2012.net

Our Leonardo Day: 'Arts, Humanities, and Complex Networks' satellite at the NetSci conference series is going into its third year. We are delighted to witness exponential growth in our area of interest. This year, a rising number of specialized events are taking place across fields such as archaeology, history, literature, complexity in the humanities, as well as within larger specialized venues such as digital humanities conferences. As a consequence the moment has never been better to drive home our central mission of integrating "..., arts and humanities" into the standard list of topics in complex network research, on the way to a truly multidisciplinary science of network data. At this point, we'd like to encourage you to contribute to our third symposium, bringing together the emerging specializations in the arts and humanities, in order to interact with practitioners in established areas of biology, computer science, economics, physics, social science, etc.

Please contribute and forward the call to channels we might have missed so far. You find all necessary information at http://artshumanities.netsci2012.net

Our deadline for submissions is March 16, 2012.

Best regards, The AHCN2012 organizers. Maximilian Schich DFG Visiting Research Scientist, CCNR, Northeastern University. http://www.schich.info

Isabel Meirelles Associate Professor, Dept. of Art + Design, Northeastern University. http://isabelmeirelles.com/

Roger Malina Director of the Observatoire Astronomique de Marseille Provence, Executive Editor of the Leonardo Publications at MIT Press, Steering Committee Member of IMERA - the Mediterranean Institute for Advanced Studies. http://malina.diatrope.com/

Cristián Huepe Visiting Scholar, Applied Math Department, Northwestern University http://people.esam.northwestern.edu/~cristian/

 LEONARDO EARLY RELEASE

Nouveau système mis en place par MIT Press qui permet d'avoir accès aux articles acceptés pour publication dans Leonardo avant parution.

http://www.mitpressjournals.org/toc/leon/0/0